导演选角，看的是你像不像角色，有没有那股精气神，能不能把人物立起来。

气质不合，就算背景再硬、推荐再勤，也过不了导演那一关；演技不够，就算长得再好看，也站不住镜头。

他们是真把电影当艺术，当良心，当一辈子拿得出手的东西，一刀一刀精雕细琢，容不得半点儿敷衍。

也难怪这个年代能出那么多经典，《西游记》，《红楼梦》，《高山下的花环》……

一部片子能被人记几十年，几代人反复看、反复品。

不是后来的人技术不行、设备不好，是心不一样了。

后来的人求快、求利、求热度，什么都要赶，什么都要赚；而这个年代的人，求的是真，是准，是对得起自己手里的摄影机，对得起坐在银幕前的观众。

李卫民轻轻叹了口气，合上剧本，望向窗户外远处影影绰绰的厂房屋顶。

若是放在几十年后，像水华导演这样宁可不拍、也绝不将就的人，早被资本挤得没立足之地了。

可在这儿，在1977年的北京，在刚刚解冻的文艺圈里，这份执拗、这份较真、这份对艺术的敬畏，却被视作理所当然，被所有人默默尊重。

“真是好时候啊。”他低声自语，声音轻得只有自己听见。

梁晓声一直没怎么说话，只是静静听着。

他坐在旁边听着李卫民无意识的喃喃自语，无意中瞥了他一眼。

随后目光顺便扫过桌上那些演员的照片，又看看手中《牧马人》的小说，再看看李卫民。

忽然，梁晓声眼睛一亮，像是捕捉到了什么灵感。

他放下小说，用手指关节轻轻敲了敲桌子，吸引了众人的注意力。

“水华导演，各位，”梁晓声的声音不大，却带着一种豁然开朗的意味，“咱们是不是……思维有点固化了？总在现有的、成熟的演员里面打转。”

“小梁的意思是？”水华导演看向他。

梁晓声微微一笑，伸出手指，指向了坐在他对面的李卫民：“咱们眼前，不就有个现成的‘许灵均’吗？”