将这丝警醒按在心底，他决定主动破局。

恰逢晚宴过半，气氛在香槟与笑语中愈发松弛，圈子的流动也频繁起来。

在霍文希的眼神示意下，曹爽终于端起酒杯，走向了施南声和杜奇峰。

“施小姐，杜导，晚上好。感谢两位抽空观看《药神》。”曹爽态度诚恳。

施南声笑容得体，透着职业制片人的精明与爽利：“曹导年轻有为，电影拍得很有力量，尤其是在内地现在的环境下，不容易。我看了很受触动。”她的话肯定了电影的价值，也点明了其“特殊性”。

杜奇峰则要更直接一些，他打量着曹爽，用带着浓重港普的语调说：“后生仔，胆色够。故事讲得几好，稳阵（稳妥）。不过，”他话锋一转，“个人风格可以再大胆滴。你嘅镜头，太规矩啦。”

这是典型的杜氏评价，肯定叙事能力，但对导演的“作者印记”提出更高要求。

曹爽虚心点头：“多谢杜导指点。”

心下却在想：“说得容易，这片子能拍出来都费劲，你行你上啊。”

但他绝不敢此刻造次。

施南声笑着打圆场：“各有各的路数。曹导这条路，目前看走得很对。票房和口碑，有时候比个人风格更重要。”她话里透露出对电影商业和社会价值的看重。

短短几句，曹爽已听出分别：施南声看重的是电影撬动现实的支点，而杜奇峰审视的是导演风格的锋芒。

就在曹爽斟酌如何进一步沟通时，他余光瞥见入口处一阵由远及近的轻微骚动——几个正交谈的欧洲片商忽然收声，下意识地让开半步。

一道高大的身影，在三四人簇拥下，如航速过快的游轮，径直“切”入这个角落。

来人穿着定制的深色西装，却掩不住一种粗粝的、带着压迫感的体积。

他的目光扫过施南声和杜奇峰，用带着纽约腔的英语打了声招呼：“先生们、女士们。”